Fred Léal, toubibs or not toubibs : fragments vrais et déconcertants
Les éditions de L'Attente ont réuni en un volume les «peignes" de Fred Léal. Le jour il est médecin dans le médico-social et, cela a ici son importance, la nuit, il écrit quand il lui reste du temps et de l'énergie. Depuis Selva! (2002), il a publié des livres originaux et inventifs qu'il serait difficile de rapporter à un genre. Alors qu'en majorité le roman se réfugie dans le récit classique cher à la marquise de Paul Valéry, Léal l'a carrément explosé avec comme dommages collatéraux les règles de l'éloquence, la vieille subordonnée, les paragraphes et les chapitres.
Ses textes ne sont faits que de courts blocs de prose, souvent amis. Leurs paroles s'entrecoupent, se chevauchent et, se mêlant à la bande-son de la vie ordinaire, se déposent sur la page en un graphe éloquent. Zébré ou étoilé, l'espace typographique restitue l'image démembrée et sismique d'une prose à bâtons rompus souvent déconnante et bien arrosée. L'expression «lire entre les lignes» est ici de circonstance pour filer les «racontars» et les histoires à la mords-moi-le-nœud qui font la matière de ces récits. Fred Léal ne les a pas inventés, ce sont des aventures de toubibs, de week-ends de garde que lui ou ses confrères ont vécues avec oxygène, stéthoscope et défibrillateur dans la sacoche. Outre la dimension foutraque ou improbable de certaines de ces histoires, les unes sont d'une poésie mélancolique, d'autres plutôt frappadingues ou délibérément terrifiantes, toutes ont la particularité d'être vraies et surtout d'être exemplairement déconcertantes. Humain trop humain qu'il disait. Un sédatif est-il ici nécessaire? Non, le livre n'est pas difficile pour autant, il s'offre comme une déconstruction verbale et graphique de courts récits. C'est un Heptaméron moderne où ça cause autant que chez Marguerite de Navarre mais dans une langue, certes, moins châtiée. Au début le lecteur a l'impression de nager dans une conversation entendue derrière un rideau, offerte en kit sans plan de montage. Mais les neurones font vite leur travail d'association et le jeu devient addictif
Léal a baptisé ces textes du nom de «peignes» non parce que tous ces fragments transforment la page en un mikado polyphonique mais à cause de l'histoire inaugurale de la série. Dans «Le Peigne noir», le narrateur emprunte un peigne à une amie afin de paraître présentable pour une urgence, mais ce peigne va connaître une odyssée hasardeuse avant de terminer dans la poche d'un patient, décédé coincé dans ses toilettes. L'un des plus émouvants est «Le Peigne rose" qui se déroule dans un ehpad où une vieille pensionnaire discute tous les soirs avec un flamant rose. Mais si «Le Peigne jaune» bascule lui dans le gore et le fait divers, avec chien enragé et explosion finale, il est un récit bien plus tragique où l'on atteint véritablement l'innommable. «Le Peigne sans tête», texte inédit qui clôt le volume, rapporte les tortures qui vont marquer à vie une jeune réfugiée congolaise rescapée des massacres: violée, elle a été obligée d'assister à la décapitation de son père, et ce n'est ici que le début d'un martyre devant lequel le médecin et l’écrivain restent impuissants et totalement anéantis.

"Le moléculaire de Léal, « maelstrom de poésie bancale » avec page-partition, espacement dans la page, variétés de corps, de police, d’empâtement (d’ailleurs j’ai repéré une grosse tache d’encre p. 252 : alors l’imprimeur tourangeau ?), inserts, fenêtres distincts, etc. dans un possible partage du sensible à la Rancière –".....